Может кто-нибудь подсказать какой-нибудь учебник по рисованию - для начинающих и жаждущих? Smile
C чего начинать? Может - какие-то простые упражнения?Самый большой учебник по рисованию, который всегда доступен, всегда «под рукой»
— окружающий мир. По сути, любой вид искусства— воспроизведение существующего
через призму своих эмоций, интеллекта, иногда веры. Музыка началась с воспроизведения шумов, звуков природы, танец с воспроизведения движений животных и птиц, рисование с воспроизведения увиденного, пение, как музыка, но посредством себя самого
, архитектура, более позднее, воспроизведение строений птиц, животных, конструкций, существующих в природе. Про театр и кино вообще речи нет— максимальное воспроизведение.
Остается вопрос формы.
Т.е. художника делает художником не «умение прямую линию провести», а некое внутреннее состояние, отличное от банального, возможность увидеть то, что не видят там же все остальные, и показать в вычлененном виде. Выразить эмоции и мысли, близкие другим (а мы, как представители одного вида в общем смысле одинаковы) таким образом, чтобы они тронули соотетствующие «струны» души, сердца или интеллекта другого человека.
И тут есть два базовых вопроса
, над чем и борятся. Первый— талант, мы не рассматриваем, он нам дан, его невозможно поиметь волевым усилием. А вот остальное вполне.
1. Честность.
Обязательное и непременное условие. Если даже речь идет о попсе от изобразительного искусства типа аниме, хентай, готики и пр. хрень. Т.е. рисовать не на потребу дня, чтоб хоть как-то выпендрится и быть хоть кем-то замеченным, а то, что действительно в твоей душе, то, что действительно тебя волнует, тот вопрос, ответ на который ты ищешь, возможно, мучительно (а это скорее всего, иначе и потребность выразить это не возникнет). Т.е. быть честным перед собой и людьми. Это своего рода исповедь... Честная работа всегда найдет отклик в душе зрителя.
2. Ремесленнические навыки. Т.е., владение материалом с которым работаешь, как с изобразительным средством и знание законов искусства, цветоведения, композиции, перспективы, анатомии и пр. Зачем? Типа: а самовыражение?
Да сколько угодно выражайся, только не рассказывай, что ты непонятый гений, а вокруг слепо-тупые бараны. Можно импровизировать, можно ломать законы, как это было не единожды во всех видах искусства. Но они всегда ломались на основе пройденного и предлагали новый путь, вполне обоснованный и жизнеспособный. Пикассо имел академическое образование и рисовал не хуже (ну, может чуть-чуть
) Брюллова. Кто это знает из пипла? Тот Пикассо, каким мы его знаем— это та выразительная форма, которая по мнению автора наиболее адекватно выражает его мысли и чувства. Это и есть основное, ради чего нужен ремесленнический навык. Это позволяет художнику максимально адекватно выражать свои мысли и чувства. И это так же найдет своего зрителя. Не на 5 минут
.
Андрей Платонов (писатель)
не был косноязычен и с убогим лексиконом. Но он нашел именно ту форму литературного выражения, которая позволяла ему максимально выразить то, что и как он хотел выразить в том же «Котловане». Маяковский, Блок, Бретон, Борхес и пр. Про Пушкина молчу
.
Общаться, конечно, можно и иногда нужно, и с книгами, типа пособиями, и с живыми художниками
, типа наставниками, пусть и эпизодическими, косвенными. Иногда мы узнаем нечто важное даже не из «специализированной» беседы. Всё зависит, кто и как смотрит и слушает.
